Κάτι έκτακτο συνέβη τα Χριστούγεννα: Πήρα τα παιδιά μου για να δω μια προσαρμογή μεγάλης οθόνης του The Amazing Maurice και τα μορφωμένα τρωκτικά του, με πρωταγωνιστή τον Hugh Laurie και την Emilia Clarke, οι οποίοι είναι μεγάλοι ηθοποιοί από δημοφιλή πράγματα. Αυτό είναι σημαντικό, επειδή είναι ένα μυθιστόρημα discworld. Και ο Discworld δεν έγινε ποτέ αρκετά το juggernaut που πάντα αισθάνθηκε ότι θα έπρεπε. Για το απόλυτο σοκ και την απόλαυσή μου, παρέμεινε μια ιστορία του Discworld στη μετάφρασή του σε ένα CGI cartoon για παιδιά. Είναι εξαιρετικά πιστό στο βιβλίο, το οποίο είναι μόνο ένα σε μια σειρά που είναι δεκάδες. Ο Rincewind και το Twoflower έχουν ακόμη και σύντομες κάμερες. Θα μπορούσα να έχω ξεπεράσει το όνομα του Terry Pratchett στις αρχικές πιστώσεις, επειδή συνειδητοποίησα ότι αυτή ήταν η πρώτη έκθεση των παιδιών μου στο υπέροχο μυαλό του και ορκίστηκε να τους ενθαρρύνει να το εξερευνήσουν περαιτέρω εάν έδειξαν ενδιαφέρον.
Το μάρκετινγκ δεν το κάνει δικαιοσύνη, αλλά είναι μια εκπληκτικά πιστή προσαρμογή και η καλύτερη ταινία Discworld μέχρι σήμερα με ένα τεράστιο περιθώριο.
Δεν μπορώ να θυμηθώ πόσο χρονών ήμουν όταν έμαθα για πρώτη φορά το discworld , το εξαιρετικά πλούσιο και διαφοροποιημένο σύμπαν φαντασίας του Terry Pratchet -Offs, Atlases, Encyclopaedias και Novelty In-Universe Diaries, αλλά σίγουρα μετρώντας αυτό που έγραψε με τον Neil Gaiman που προσαρμόστηκε σε ένα αγαπημένο τηλεοπτικό miniseries στο Amazon Prime Video το 2019 και έκανε τόσο καλά ότι με κάποιο τρόπο ανανεώθηκε για ένα δευτερόλεπτο Παρά το γεγονός ότι σχεδιάστηκε και διατίθεται στο εμπόριο ως εφάπαξ (που είναι ακριβώς το αντίθετο από το πώς η Netflix τρέχει τα πράγματα, αλλά αυτό είναι ένα γκρίνια για μια άλλη μέρα).
Η επιτυχία των καλών omens είναι σχετική εδώ, διότι, είναι θετική απόδειξη ότι εξακολουθούμε να είμαστε αιχμαλωτισμένοι από τις δημιουργίες του Terry Pratchett. Για όσους από εμάς μιας συγκεκριμένης ηλικίας, η παιδική του λογοτεχνία (φορτηγών, εκσκαφείς, μόνο εσείς μπορείτε να σώσετε την ανθρωπότητα κ.λπ.) ήταν οι διαμορφωτικές εμπειρίες με τον τρόπο που μια συγκεκριμένη σειρά με βάση τον μάγο ήταν για παιδιά που ήρθαν μετά. Για πολλούς από εμάς, τα έργα του Pratchett ήταν σπάνια παραδείγματα βιβλίων που οι δάσκαλοι μας έκαναν να διαβάσουμε, τα οποία πραγματικά απολαύσαμε.
Και όμως, με κάποιο τρόπο, η πρώτη μου συνάντηση με την πιο διάσημη δουλειά του, η σειρά Discworld, δεν ήταν το χρώμα της μαγείας (αυτό που πρέπει να διαβάσετε πρώτα, είναι το πρώτο) ή MORT (ο καθένας λέει ότι πρέπει να διαβάσετε πρώτα, Εκτός αν προσπαθούν να σας κάνουν να διαβάσετε το νυχτερινό ρολόι). Ήταν ένα παιχνίδι περιπέτειας point-and-click που ονομάζεται ER, Discworld. Και επειδή ήμουν παιδί και επίσης χαζός, υποθέτω ότι ονομάστηκε αυτό επειδή ήρθε στο CD-ROM.
Λοιπόν, κοιτάξτε, ήταν ένας “κόσμος” που ήρθε σε έναν “δίσκο”, επομένως “discworld”, είχε νόημα σε ένα 11χρονο!
Το CD-ROM ήταν ένα σχετικά νέο πράγμα για τα βιντεοπαιχνίδια εκείνη την εποχή και κάτι μιας τεχνολογικής επανάστασης: σχεδόν μια νύχτα, παιχνίδια που θα είχαν αποσταλεί σε δεκαεπτά δισκέτα και δεν είχαν διαπιστευτήρια πολυμέσων για να μιλήσουν (τα πολυμέσματα ήταν ένα τεράστιο buzzword στο Τα μέσα της δεκαετίας του ’90 επειδή όλοι στο παρελθόν είναι ένας ηλίθιος) έφεραν σε ένα μόνο CD-ROM, ένα μέσο που προσέφερε περίπου 700 δισκέτες αξίας αποθηκευτικού χώρου και τα στούντιο παιχνιδιών ήταν πρόθυμοι να γεμίσουν αυτό το σπηλαιώδες κενό με όλα τα πολυμέσες που θα μπορούσατε ποτέ το φαράγγι. Βίντεο πλήρους κίνησης! Ομαλή animation! Ολόκληρη η φωνή του παιχνιδιού ενήργησε, από πραγματικούς ανθρώπους, σε τόσο υψηλή ποιότητα θα μπορούσατε πραγματικά να κάνετε αυτό που λένε! Ποτέ δεν ήξερα τα παρόμοια. Ήταν μια από αυτές τις επαναστάσεις, μαζί με τον 3D επιταχυντή και την τηλεόραση υψηλής ευκρίνειας, που πραγματικά αισθάνθηκε σαν ένα τεράστιο άλμα μπροστά.
Και ο Discworld ήταν καλά επικαλυμμένος για να το εκμεταλλευτεί. Το παιχνίδι, ένα αμβλύ σημείο και κλικ στο ύφος του LucasArts, αλλά πουθενά κοντά τόσο καλά (βλέμμα, μηχανικά ήταν λίγο χάλια) χρησιμοποίησε τα ταλέντα ανθρώπων των οποίων οι φωνές που πραγματικά αναγνωρίσατε. Πιο συγκεκριμένα από το Eric Idle, το μέλος του Monty Python Cast, ο οποίος είναι ταυτόχρονα το αγαπημένο του καθενός, αλλά και αυτός που κανείς δεν λέει ότι είναι το αγαπημένο τους επειδή ο John Cleese είναι πιο δημοφιλής και ο Michael Palin είναι πιο διακεκριμένος.
Μόνο μια χούφτα εικονοστοιχείων, αλλά με τόση ζωή από μερικά από τα καλύτερα ταλέντα κωμωδίας που έζησαν ποτέ
Ο Rincewind είναι ένας από τους πιο αγαπημένους χαρακτήρες του Pratchett (αν και ο ίδιος δεν απολάμβανε να γράφει πολύ, περιγράφοντας κακώς το ρόλο του στην ιστορία ως “να συναντήσει περισσότερους ενδιαφέροντες ανθρώπους”) και η αδράνεια έκανε μια τόσο θαυμάσια δουλειά να τον εκφράσει αυτό που ακολούθησε Οι ερμηνείες του χαρακτήρα έχουν αισθανθεί βαθιά λανθασμένες, ανεξάρτητα από το πόσο ακριβές βιβλίο (έχει βρεθεί στη ζωή από πολλούς ηθοποιούς κωμωδίας κατά τη διάρκεια των ετών, συμπεριλαμβανομένου του Nigel Planer στα ηχητικά βιβλία και του David Jason στην τρομερή τηλεοπτική προσαρμογή στην οποία είναι ο David Jason Περίπου σαράντα χρόνια μεγαλύτερος από τον χαρακτήρα υποτίθεται ότι είναι). Εκτός από τον Eric Idle, είχατε κωμωδία Juggernauts όπως ο Jon Pertwee και ο Tony Robinson, συμπληρώνοντας τους ρόλους παράλληλα με την Kate Robbins από την εικόνα φτύσας και μια ταλαντούχα αναποδογυριστή από το όνομα Rob Brydon.
Το παιχνίδι ήταν αρκετά επιτυχημένο για να γεννήσει δύο συνέχειες, Discworld II: λείπουν υποτιθέμενες και discworld noir, το τελευταίο από το οποίο ορθώς θεωρείται από πολλούς ότι είναι το καλύτερο των τριών. Και ο Rincewind δεν είναι σε αυτό, κάτι που αποδεικνύει το σημείο του Terry. Όπως αναφέρθηκε, τα παιχνίδια δεν είναι ιδιαίτερα καλά από την άποψη του παιχνιδιού ή της μηχανικής. Είναι ελαφρώς διαδραστικά κινούμενα σχέδια, υπερβολικά λέξη, και αμβλεία στο σημείο της απόσπασης της προσοχής. Ως επί το πλείστον, ο ρόλος σας σε αυτούς ως παίκτης είναι να εξαντλήσετε τις επιλογές διαλόγου. Η πρόοδος είναι σχεδόν αδύνατη χωρίς να συμβουλευτείτε μια βόλτα (δεν είναι εύκολο να πάρετε μια λαβή αν είναι το 1995, είστε 11 ετών και η μαμά σας δεν βλέπει το σημείο στο “Getting the Internet”).
Πάνω από ένα τέταρτο του αιώνα πριν από την υψηλή ζωή, ο Discworld επινοούσε άνετα το βιντεοπαιχνίδι meta-humour.
Αυτό το πρώτο παιχνίδι discworld μόλις χαρακτηρίζεται ως παιχνίδι. Αλλά ο καλός Κύριος είναι αστείο και γοητευτικό. Το σενάριο είναι γεμάτο με τέτοια βαθμό ώστε να πλέει πέρα από το “ενοχλητικό” και προσγειώνεται με “εντυπωσιακή δέσμευση για το κομμάτι”. Οι Sprites χαρακτήρων είναι πιο εμπλεκόμενοι σε 100 εικονοστοιχεία και τρία πλαίσια μη lipsynced animation από ό, τι μερικά σύγχρονα παιχνίδια μπορούν να διαχειριστούν με μισό εκατομμύριο πολύγωνα. Η πολυτελής τέχνη του φόντου υπονοεί τον κόσμο του Grand Fantasy World του αρχικού υλικού και όλα αυτά έφεραν στο σπίτι με ένα απολαυστικό ηχητικό υλικό από ηχητικά εφέ εργαστηρίου και η πιο μαγευτική μουσική που έχει γίνει ποτέ στο General MIDI. Είναι ένα θαυμάσιο πακέτο, ένα ξεχωριστό έργο για το χρόνο, και κρίσιμα, πήρε πολλά παιδιά στο Discworld. Ήμουν ένας από αυτούς.
Οι προσαρμογές των βιντεοπαιχνιδιών έχουν ένα είδος επαναλαμβανόμενης συνήθειας για την εισαγωγή της λατρείας της λογοτεχνίας σε ένα ευρύτερο κοινό. Η Ημέρα των Χριστουγέννων 2022, η πρώτη ημέρα των Χριστουγέννων με ομιλία του βασιλιά σε πάνω από μισό αιώνα, ήταν πιο αξιοσημείωτη σε τηλεοπτικούς όρους για την απελευθέρωση του Blood Origin, μια σειρά spin-off Witcher που είπε στις προέλευσης των μαγειών, The Wild Hunt, και έδειξε τη σύνδεση των σφαιρών στην οθόνη για πρώτη φορά. Πολλοί άνθρωποι πίστευαν ότι ήταν χάλια (μου άρεσε), αλλά το θέμα είναι ότι είναι απίθανο να έχει συμβεί ποτέ αν δεν ήταν για την ευρεία επιτυχία της σειράς παιχνιδιών The Witcher της CD Projekt Red, που η τηλεοπτική σειρά έχει λίγα να κάνει με, αλλά στο οποίο οφείλει αναμφίβολα την ύπαρξή του.
Παρακολουθήστε στο YouTubewithout Αυτή η έκδοση του Geralt, ο Superman δεν θα ενδιαφερόταν ποτέ να αναλάβει το ρόλο
Είναι πιθανό ότι, αν δεν υπήρχαν τα παιχνίδια, η Netflix θα είχε μια μέρα να προσαρμόζεται ένα μυθιστόρημα φαντασίας που ήταν αρκετά ασαφές έξω από την πατρίδα του (hey, έχουν προσαρμόσει πολλά θέματα), αλλά η πιθανότητα του Χένρι Ο Cavill που εμπλέκεται σε αυτό το χρονοδιάγραμμα είναι zilch. Μηδέν. Τώρα. Και ως εκ τούτου, μπορείτε να υποστηρίξετε πολύ λογικά ότι η ύπαρξη των Αγώνων ήταν καθοριστική για την επιτυχία της επίδειξης – όσον αφορά τον καθορισμό της αντίληψης του κοινού για τη σειρά και την επισήμανση του συμφέροντος του Σούπερμαν. Χωρίς τα παιχνίδια, ο Geralt της Rivia θα μπορούσε να παίξει από ένα άγνωστο με μικρή κλήρωση. Ή χειρότερα, κάποιο είδος τρομακτικού ηθοποιού σαπουνιού της Αυστραλίας. Δεν φέρει σκέψη.
Δεν προτείνω για ένα δευτερόλεπτο ότι ένα νέο παιχνίδι discworld θα προωθήσει τη σειρά στα κρυπτονικά ύψη. Αλλά σκεφτείτε τον λύκο μεταξύ μας. Λυπάμαι που το κάνω αυτό, αλλά πρέπει τώρα να επισημάνω ότι βγήκε πριν από περίπου μια δεκαετία, τον Οκτώβριο του 2013.
Θεωρούμενοι από πολλούς ως το πραγματικό καλύτερο παιχνίδι, ο λύκος μεταξύ μας ήρθε κατά τη διάρκεια της επένδυσης που ακολούθησε την εξαιρετικά επιτυχημένη προσαρμογή του The Walking Dead. Έκτακτη υπό την έννοια ότι είναι ένα κομμάτι των Walking Dead Media που είναι πραγματικά καλό: ένα εκπληκτικό κατόρθωμα δεδομένου του πόσο turgid είναι το αρχικό υλικό και για να μην αναφέρουμε την επιθετικά γαμημένη θλιβερή τηλεοπτική σειρά που το παιχνίδι ήταν αναμφισβήτητα ξεφύγει από.
Ο λύκος μεταξύ μας είναι ένα από τα πιο αγαπημένα παιχνίδια του Telltale, παρόλο που το αρχικό υλικό είναι αρκετά εξειδικευμένο με τα βασικά πρότυπα.
Ο λύκος μεταξύ μας είναι τόσο αγαπημένος ένα παιχνίδι που η προγραμματισμένη συνέχεια έχει επιβιώσει, κατά τη στιγμή της γραφής ούτως ή άλλως, ο θάνατος του ίδιου του Telltale: οφείλεται φέτος, στην πραγματικότητα. Και είναι ένα περίεργο πράγμα, γιατί αυτό είναι ένα prequel σε μια σειρά από γραφικά μυθιστορήματα τα οποία, ενώ σίγουρα απολαμβάνουν σημαντική λατρεία μεταξύ των κωμικών αναγνώστες, δεν είναι ακριβώς το είδος του αστείου βιβλίου που θα μπορούσε να ονομάσει ο παππούς σας (σε έντονη αντίθεση με το Dunno , Superman ή, uh, The Walking Dead). Είναι στροφές σελίδων, γεμάτοι υπέροχες ιδέες, λέγοντας ένα μεγάλο επικό χαρακτήρες ιστορικού βιβλίου εξορισμένους στον πραγματικό κόσμο.
Όπως το Discworld, παίζει με φανταστικά τροπές για να υφαίνει αλληγορία και σάτιρα από τα ξωτικά και τη μαγεία. Θέλω να πω, αρχίζει να καταρρέει λίγο όταν ανακαλύπτετε ότι το όλο θέμα είναι μια απίστευτα ζαμπόν μεταφορική για την κατάσταση στη Μέση Ανατολή που γράφτηκε από έναν απροσδόκητα νεοσυντηρητικό Αμερικανό. Που θα μπορούσατε να περάσετε μέχρι έναν από τους χαρακτήρες, εκτός από τη μέση του πλαισίου και λέει “Παρεμπιπτόντως, όλο αυτό το πράγμα είναι μια μεταφορά με ζαμπόν για την κατάσταση στη Μέση Ανατολή”. Αλλά το έργο τέχνης είναι πραγματικά ωραίο!
Χρόνια μετά την αφιέρωση μιας ολόκληρης σελίδας του φανταστικού κόμικ του σε ένα diatribe που δεν θα ήταν εκτός τόπου στο Fox News, ο συγγραφέας έχει μετατραπεί σε το είδος της διάτρησης που κλαψουρίζει για τη σύγχρονη βιομηχανία κόμικς που ξεπερνάει τα “ακανόνιστα τέρατα”.
Και, κοιτάξτε, δεδομένου ότι ο Terry Pratchett προέρχεται από μια ευρέως παρόμοια θέση στην εξόρυξη των λαϊκών παραμυθιών ως βάση για την κατοχή ενός στρεβλωμένου καθρέφτη στην πραγματικότητα (αν και με πολύ διαφορετικές ευαισθησίες και πολύ πιο πνεύμα) Μια αφηγηματική περιπέτεια στυλ αφηγηματικής περιπέτειας απολαμβάνει παρόμοια επιτυχία στον κόσμο των βιντεοπαιχνιδιών. Υπάρχει πάντα μια φωνή για το Pratchett-esque: ολόκληρη η σειρά Fable είναι απόδειξη για αυτό, όπως είναι η πικρή δυσαρέσκεια που φυσαλίδες online κάθε φορά που η Microsoft κάνει μια βιτρίνα που δεν παραδίδει μια ενημέρωση στο μυθικό μύθο 4. Για αναφορά, αυτό είναι Κάθε βιτρίνα από τον Ιούλιο του 2020.
Ο Fable είναι αναμφισβήτητα εμπνευσμένος από τον Pratchett: Ο Bowerstone μπορεί επίσης να είναι αδελφός με την Ankh Morpork.
Ο Witcher, ο λύκος ανάμεσα μας, ο μύθος και αμέτρητοι άλλοι δείχνουν ότι υπάρχει μια υγιής όρεξη σε τυχερά παιχνίδια για περιπέτειες πλούσιες σε ιστορία που έβαλαν μοναδικές περιστροφές σε λαϊκές και παραμύθια. Στο Discworld, υπάρχει ένα μεταχειρισμένο σύνολο διαστάσεων απολύτως με τα πράγματα. Είναι τόσο γοητευτικό, ξεκαρδιστικό και συναφές όπως πάντα, όπως αποδεικνύει η πρόσφατη ταινία.
Αλλά μια ταινία χαμηλού κλειδιού Sky Originals κάθε δεκαετία ή έτσι δεν το κάνει δικαιοσύνη. Ούτε ένα πλούσιο νέο σύνολο ήχων βιβλίων που χαρακτηρίζουν τους Colin Morgan και Peter Serafinowicz, απολαυστικά όπως είναι (οι παραγωγές, όχι οι ηθοποιοί, αν και στην πραγματικότητα ναι).
Τα αφηγηματικά παιχνίδια περιπέτειας έχουν απολαύσει μια τεράστια αναγέννηση κατά την τελευταία δεκαετία περίπου. Δεν ήταν ποτέ καλύτεροι. Και θα υποστήριζα ότι ποτέ δεν χρειαζόμασταν το χιούμορ του Terry Pratchett, τη ζεστασιά του, την εκπληκτική του ικανότητα για την τοποθέτηση σύνθετων κοινωνικών και οικονομικών ζητημάτων με απλούς όρους και τη γενναιοδωρία του πνεύματος περισσότερο από ό, τι κάνουμε τώρα. Είναι ένας θεσμός που ποτέ δεν θα στραφεί εναντίον μας και ένας ήρωας που δεν θα απογοητεύσει ποτέ.
Είναι ώρα.